Page - 347 - in Musiktheater im höfischen Raum des frühneuzeitlichen Europa - Hof – Oper – Architektur

Göttliche Inszenierungen – mythologische Festspiele am spanischen Hof im Goldenen Zeitalter 347 Den  überlieferten Berichten nach wurde die Musik von La selva sin amor vom Bolog- neser Lautenisten Filippo Piccinini im damals noch neuen monodischen Stil, dem »stile recitativo«, komponiert. Wie bei den meisten Werken aus diesem Korpus ist sie nicht erhalten. La selva sin amor wurde im salón dorado des Alcázar von Madrid zweimal aufge- führt. Von allen Beteiligten konnte Cosimo Lotti den größten Erfolg für sich verbuchen. Lope de Vega selbst musste zugeben, dass seine Verse den Bühneneffekten durchaus untergeordnet waren und nur eine kleine Rolle im Ganzen gespielt hatten. »[…] lo menos que hubo en ella fueron mis versos  […] El bajar de los dioses y las demás transformaciones requería más discurso que la égloga, que, aunque era el alma, la her- mosura de aquel cuerpo hacía que los oídos se rindiesen a los ojos.«14 Lope verdanken wir auch eine detaillierte Beschreibung von Lottis Bühnenbildern. »La primera vista del teatro, en habiendo corrido la tienda que le cubría, fue un mar en perspectiva, que descubría a los ojos (tanto puede el arte) muchas leguas de mar hasta la ribera opuesta, en cuyo puerto se vían la ciudad y el faro con algunas naves que, haciendo salva, disparaban, a quien también de los castillos respondían. Víanse asimismo algunos peces que fluctuaban según el movimiento de las ondas, que, con la misma inconstancia que si fueran verdaderas, se inquietaban, todo con luz artificial, sin que se viese ninguna, y siendo las que formaban aquel fingido día más de trecientas. Aquí Venus, en un carro que tiraban dos cisnes, habló con Amor su hijo, que por lo alto de la máquina revo- laba.  […] Para el discurso de los pastores se desapareció el teatro marítimo, sin que este movimiento, con ser tan grande, le pudiese penetrar la vista, transformándose el mar en una selva, que significaba el soto de Manzanares con la puente, por quien pasaban en perspectiva cuantas cosas pudieron ser imitadas de las que entran y salen en la corte; y así mismo se vían la Casa de Campo y el Palacio, con cuanto desde aquella parte podía determinar la vista.«15 In den Worten des Hofmalers Vicente Carducho war die Darstellung des Meeres so rea- listisch, dass sie Seekrankheit bei den Zuschauern hervorrief. »Vna comedia hizo  [Lotti] en Palacio donde se veia vna mar con tal mouimiento y propriedad, que los que la mi- rauan, salian mareados, como se vio en más de vna señora de las que se hallaron à aquella fiesta.«16 Erstaunlicherweise fand die Aufführung keinerlei Resonanz. Außer einer aus dem Florentiner Kreis stammenden Mitteilung, dass die zwei Aufführungen »mit großer 14 Ebd., S.  187–188. 15 Ebd. 16 Shergold 1973, S.  595, Anm. 10.