Seite - 263 - in >mcs_lab> - Mobile Culture Studies, Band 2/2020

Mobile Culture Studies. The Journal 6 2o20 (Travel) Birgit Englert | Rezension: Bell Collective 263 Eine weitere Seite ist je einem persönlichen Tipp der Porträtierten in Bezug auf das Fotografieren und das Reisen gewidmet. Die österreichische Fotografin Marion Vicenta Payr etwa widmet ihren Tipp dem Thema „Bildtexte schreiben“ und meint: „Selbst auf Instagram kann man den vorhandenen Platz nutzen, um neben dem Bild eine weitere Ebene zu eröffnen. Der wichtigste Tipp dabei: Es sollte ein Mehrwert für den Betrachter geschaffen werden — also eher keine sinnlosen Motivationssprüche aus dem Poesiealbum. […]“ (S. 155). Gerade in diesem Teil der einzelnen Porträts kommt das Ziel des Bildbandes am deutlichsten zum Ausdruck: jungen Frauen Mut zuzusprechen, selbst zu reisen und zu fotografieren; auf der Rückseite des Buchcovers wird diese Absicht in die Formel „Entdeckt die Welt!“ gepackt. Auch die von der Herausgeberin am Ende des Bandes formulierten zehn Tipps für angehende Reisefotografin- nen richten sich offensichtlich an eine noch gänzlich unerfahrene Zielgruppe. Ob diese den mit 34,90 Euro angesichts der qualitativ ansprechenden Ausstattung zwar keineswegs überteuerten, aber dennoch nicht ganz günstigen, Band erstehen wird oder doch eher weiterhin auf Instag- ram zugreift, scheint fraglich. Nach dem Vorstellungsteil und praktischen Tipps stellt jede Fotografin schließlich mehrere bereiste Länder oder Orte in je 3–4 Bildern vor. In kurzen, persönlich gehaltenen Texten gibt sie Einblicke in den Kontext, in dem die Fotos entstanden sind, und erzählt, was diese sowie die darauf abgebildeten Orte für sie bedeuten. Die Texte erinnern im Stil an Reiseblogs: „Nur die schneebedeckten Tannen, mein Mann und meine Kameraausrüstung — die Nacht im Rii- situnturi-Nationalpark war perfekt, um den Sternenhimmel (Bild oben links) zu fotografieren, der so ruhig und klar war“ (Julia Kivela, S. 234). Am Anfang jeder Bildserie zeigt eine Grafik in Form einer Erdkugel mittels “Pin” an, wo sich der jeweilige Ort befindet. Die Symbolik des „Land-Absteckens“, die bereits in der im Titel enthaltenen Pioniermetapher vorhanden ist, wird dadurch visuell weiter ausgebaut. Dabei ist es keineswegs so, dass alle vorgestellten Fotografinnen in schwer erreichbaren Gebieten unterwegs sind. Einige haben sich — oft nach mehreren Jahren des Reisens in anderen Weltgegenden — gerade bewusst dafür entschieden, fortan in der Nähe ihrer Wohnorte unterwegs zu sein — wie etwa die Isländerin Ása Steinardóttir, die Schwedin Tekla Evalina Severin oder die Russin Julia Kivela, die in Finnland lebt und arbeitet. Alle Fotografinnen werden von der Herausgeberin mit einem Label versehen, das ihren persönlichen Stil in einem Wort einfangen soll. So gibt es etwa äußerst poetisch anmutende Bezeichnungen für sie wie “die Glücksforscherin”, “die Buntmacherin” oder „die Lichtfänge- rin”, die sich vor allem auf deren Bildsprache beziehen. Andere Bezeichnungen wie “die Bulli- fahrerin”, “die Heimkehrerin” oder „die Drohnenpilotin” nehmen hingegen mehr auf die Art der Fortbewegung während der Reise oder auf ihre technischen Schwerpunkte Bezug. Landschaftsfotografie dominiert den Band und in den meisten Fällen bedeutet das Natur- fotografie — auch wenn einige Fotografinnen, wie etwa die als „die Architektin“ bezeichnete Elzbieta Rynski (S. 182–197), vor allem urbane Landschaften ablichten. Huda bin Redha, die in Dubai auch als Rechtsanwältin tätig ist, hat sich als Einzige auf Drohnenfotografie speziali- siert und hält die Wüstenlandschaften der saudischen Halbinsel sowohl in ihrer Unberührtheit als auch in ihrem Zusammenspiel mit menschlichen Bauten aus Geschichte und Gegenwart mit der Kamera fest. Manche der Fotografinnen setzen sich selbst oder andere Menschen in ihren Landschaftsfotografien in Szene wie etwa Sarah Pour (S. 205, S. 209). Die allermeisten