Die Synchron Stage Vienna ist ein Tonstudiokomplex in einem historischen Studiogebäude, das speziell für die Aufnahme von orchestralen Instrumenten sowie von Filmmusik ausgelegt ist. Das Haus befindet sich in der seit 2009 unter Denkmalschutz stehenden Halle 6 auf dem Gelände der ehemaligen Rosenhügel-Filmstudios in Wien und wird von der Vienna Symphonic Library betrieben.

Geschichte

Bis Mitte der 1950er Jahre teilte das Tonstudio als Bestandteil der Rosenhügel-Filmstudios deren Geschichte. In der Synchronhalle wurden bis zu diesem Zeitpunkt bis zu 10 Filmmusiken pro Jahr mit großem Orchester eingespielt. Von der ursprünglichen Verwendung zur Filmvertonung zeugt noch die erhaltene, dreimanualige „Lenkwil“-Kinoorgel, die neben vielen Schlagwerkregistern auch über Geräuscheffekte wie z. B. Donnergrollen, Autohupen, Pferdegalopp, Vogelgezwitscher oder Meeresrauschen verfügt.^[1] Die Orgel ist die weltweit einzige ihrer Gattung, die auch heute noch in ihrer ursprünglichen Umgebung einer Scoring Stage integriert ist, und der Grund, warum das Gebäude 2009 unter Denkmalschutz gestellt wurde.^[2]

Mitte der sechziger Jahre wurde das Areal schließlich an den Österreichischen Rundfunk verkauft, in jene Tage fällt auch eine Phase der Wiederbelebung.^[3] Namhafte Künstler wie Karl Böhm, Herbert von Karajan, Yehudi Menuhin oder Mstislaw Rostropowitsch entdeckten die hochwertige Akustik der Halle und nutzten sie für ihre Schallplattenaufnahmen.^[1]

2013: Übernahme und Renovierung

Im Jahr 2013 übernahm die Vienna Symphonic Library die historische, denkmalgeschützte „Synchronhalle“. In Zusammenarbeit mit der renommierten Walters-Storyk Design Group sowie den Architekten Schneider+Schumacher wurde sie zu einer weltweit einzigartigen Musikproduktionsstätte ausgebaut. Nach der Fertigstellung im September 2015 verfügt das Gebäude über mehrere Aufnahme- und Regieräume, Editing-Studios, Einzelkabinen („Iso Booths“), zwei Instrumentenlager mit mehreren Klavieren und Konzertflügeln und ca. 300 Schlaginstrumenten, ein Notenarchiv, Aufenthaltsräume sowie Büros und Lounges für Komponistinnen und Komponisten, Produzentinnen und Produzenten, Mitarbeiterinnen und Mitarbeiter sowie Gäste auf insgesamt über 2.000 m². Das Herzstück der modernen Musikproduktionsstätte ist die große Aufnahmehalle, Stage A: Mit ihren 540 m² bietet sie Platz für ein bis zu 130 Personen umfassendes Orchester.^[4][5]

Die erste Produktion in der Synchron Stage Vienna war die Aufnahme der Filmmusik der berühmten Sissi-Trilogie im Oktober 2015. Die Partitur galt lange Zeit als verschollen und war daher nie als CD oder Download erschienen. Die Produktion stellte einen historischen Brückenschlag dar: Bereits 1955–1957 wurde in der damaligen „Synchronhalle“ die Originalmusik zu den drei legendären Filmen über Österreichs Kaiserin Elisabeth, die Romy Schneider zu ihrer internationalen Karriere verhalfen, aufgenommen. Anhand des Original-Manuskripts des Komponisten Anton Profes stellte Paul Hertel drei Suiten zusammen, die mit dem Synchron Stage Orchestra unter Conrad Pope als Dirigent eingespielt wurde. Für die Aufnahmeleitung zeichnete sich Grammy-Preisträger Dennis Sands verantwortlich.

Im Frühjahr 2016 übersiedelte die Vienna Symphonic Library mit ihren Büros in den neuen Gebäude-Komplex.^[6] Am 15. Juli 2016 wurde die Synchron Stage Vienna offiziell eröffnet. Zur Eröffnungsfeier waren über 200 Personen geladen, um die hochmoderne Aufnahmestätte zu besichtigen. Hollywoodgrößen wie Grammy-Gewinnerin Nan Schwartz oder Joe Kraemer standen ebenso auf der Gästeliste wie ORF-Generaldirektor Alexander Wrabetz, Justizminister Wolfgang Brandstetter und VfGH-Präsident Gerhart Holzinger. Durch den Abend führte Karl Markovics.^[7]

Projekte

Neben Samplings Sessions für die Produkte der Vienna Symphonic Library finden in der Synchron Stage Vienna seit 2016 regelmäßig Musikaufnahmen für nationale und internationale Film- und Fernsehproduktionen statt. Bereits kurz nach der offiziellen Eröffnung ließ Remote Control Productions, die Produktionsfirma von Hans Zimmer, mehrere Projekte hier aufnehmen. Es entstanden Orchester-Aufnahmen für den Kinofilm Inferno (Regie: Ron Howard, Musik: Hans Zimmer) sowie für die von Peter Morgan (Die Queen) entwickelte Netflix-Serie The Crown (Musik: Hans Zimmer und Rupert Gregson-Williams).

Seither hat sich die Synchron Stage Vienna als feste Größe in der internationalen Filmbranche etabliert. Regelmäßig nehmen Produktionsfirmen aus der ganzen Welt, wie etwa Netflix, Sony Pictures Entertainment, Terra Mater Factual Studios, Marvel Studios und mehr, mit dem hauseigenen "Synchron Stage Orchestra" auf.^[8][9]

Zu den letzten namhaften Projekten zählen unter anderem die Filmmusiken zu The Meg (2018),^[10][11] Ad Astra – Zu den Sternen (2019), Klaus (2019) sowie Promising Young Woman (2020) und Die bunte Seite des Monds (2020).^[12][13] Auch die Musik der erfolgreichen Marvel-Mini-Serie WandaVision (u. a. 21-fach nominiert bei der Primetime-Emmy-Verleihung 2021) wurde in der Synchron Stage aufgenommen.^[14]

Unternehmensprofil

Die Synchron Stage Vienna stellt ein besonderes Aufnahmestudio (Scoring Stage) dar, weil das Studio nicht nur der Herstellung von Tonaufnahmen, sondern darüber hinaus auch der Entwicklung von Audio-Software dient.^[15] Die große Aufnahmehalle (Stage A) bietet bis zu 130 Musikern Platz und wird von weiteren Studio- und Büroräumlichkeiten umgeben: Ein weiterer Aufnahmeraum (Stage B), die beiden Regieräume A und B, mehrere Lounges, Einzelkabinen („Iso Booths“), Instrumentenlager und Notenarchiv.^[6] Der technische Anspruch liegt in der Flexibilität dieser Einrichtung, sodass jeder einzelne Raum, inklusive den Büros, ohne Einbußen an Klangqualität mit jedem anderen Raum verbunden werden kann. Modulare Konfigurationen können auf spezielle Anforderungen angepasst werden.^[16] Vor allem Filmkomponisten können komplette Werke (Scores) einspielen oder ihre symphonischen Skizzen am Computer von realen Orchestern veredeln lassen.^[3] Die zusätzliche Verbindung der Scoring Stage mit den innovativen Software-Entwicklungen der Vienna Symphonic Library gilt überdies als weltweit einzigartig.^[15]

Das Untergeschoss bietet Platz für ein Instrumentenlager, wo Klaviere und Percussion Instrumente^[17] aufbewahrt werden. Alle Räumlichkeiten sind durch die Belüftungsanlage mit dem identen Raumklima wie die Aufnahmehalle versorgt, um einen raschen Einsatz für Produktionen zu gewährleisten. Ein Lift verbindet das Instrumentenlager direkt mit Stage A. Neben vier Konzertflügeln, einem Steinway D-274, einem fernsteuerbaren Bösendorfer 290 Imperial mit CEUS Reproduktionssystem, einem Yamaha Disklavier CFX EN PRO und einem Faziloi F308, stehen bis zu 200 verschiedene Percussion Instrumente sowie eine Harfe der Marke Lyon & Healey für Aufnahmen zur Verfügung.^[18][19]

Mit Hilfe des CEUS-Systems von Bösendorfer können dynamische Abläufe mechanischer Bewegungen von Tasten und Mechanik in Umfang von Pianissimo bis Fortissimo detailgetreu erfasst und zu einem späteren Zeitpunkt reproduziert werden.^[20] Dieser Funktionsumfang gilt auch für das Disklavier von Yamaha. Dadurch ergeben sich unterschiedliche Einsatzmöglichkeiten, wie bspw. die Aufnahme und nachträgliche Korrektur von einzelnen Noten oder die Überarbeitung des Timings. Überdies kann auch ein Pianist ein Klavierstück für vier Hände einspielen, indem er sich selbst in einem zweiten Aufnahmetake begleitet. Eine Klavieraufnahme, die an einem anderen Ort dieser Welt entsprechend aufgenommen wurde, kann ebenfalls über die beiden reproduzierenden Konzertflügel in der Stage A wiedergegeben und aufgenommen werden.^[18]

Seit 2021 ist die Synchron Stage Vienna ein offizielles Dolby Atmos Studio und kann neben Stereo und Surround auch Aufnahmen in Auro-3D anbieten.^[21]

Projektliste

Weblinks

Commons: Synchron Stage Vienna  – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

• Webauftritt der Synchron Stage Vienna
• Webauftritt der Vienna Symphonic Library

Einzelnachweise

1. 1 2 Presseaussendung »Synchron Stage Vienna – Eröffnung mit „Paukenschlag“« auf www.ots.at, abgerufen am 30. November 2016
2. ↑ GEBÄUDE - SynchronStage Vienna. Abgerufen am 21. September 2021. 
3. 1 2 Zeitungsartikel »Sounds like Rosenhügel« auf Zeit Online, abgerufen am 26. September 2016
4. ↑ Onlineartikel »Hollywood setzt auf Musikstadt Wien« auf www.orf.at, abgerufen am 30. November 2016
5. ↑ Zeitungsartikel »Hollywood-Musik vom Rosenhügel« auf www.kleinezeitung.at, abgerufen am 30. November 2016
6. 1 2 Website »Vienna Symphonic Library« auf www.vsl.co.at, abgerufen am 30. November 2016
7. ↑ Onlineartikel »Synchron Stage Vienna wurde feierlich eröffnet« auf www.horizont.at, abgerufen am 17. Juli 2016
8. ↑ Projekte - Synchron Stage Vienna. Abgerufen am 21. September 2021. 
9. ↑ Synchron Stage Vienna - IMDb. Abgerufen am 21. September 2021. 
10. ↑ WZ Online APA: Blockbuster - Klänge aus "The Meg" kommen aus Wien. Abgerufen am 21. September 2021. 
11. ↑ julia.schrenk: Wien macht die Musik für Hollywood. 23. August 2017, abgerufen am 21. September 2021. 
12. ↑ Franco Schedl: Zwei Oscar-nominierte Filme mit Musik aus Österreich. In: film.at. 22. April 2021, abgerufen am 25. April 2021. 
13. ↑ alexandra.seibel: Tonstudio für Filmmusik: Ein Raum, in dem man alles hört. 13. Mai 2021, abgerufen am 21. September 2021. 
14. ↑ Christophe Beck on scoring different eras for WandaVision. Abgerufen am 21. September 2021. 
15. 1 2 Presseaussendung »Hollywood-Filmmusik in Synchron Stage Vienna aufgenommen« auf www.ots.at, abgerufen am 03. September 2016
16. ↑ Studie »SSL Case Study Synchron Stage Vienna« auf www.solidstatelogic.com, abgerufen am 30. November 2016
17. ↑ Artikel »Paukenschlag für Kolberg« auf www.swp.de, abgerufen am 02. Mai 2017
18. 1 2 Website »Synchron Stage Vienna« auf www.synchronstage.at, abgerufen am 03. September 2016
19. ↑ FAZIOLI F308 Konzertflügel Lieferung an Synchron Stage Vienna. Abgerufen am 9. Februar 2022 (deutsch). 
20. ↑ Website »Bösendorfer Klaviere« auf www.boesendorfer.com (Memento des Originals vom 22. Dezember 2016 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.boesendorfer.com, abgerufen am 05. September 2016
21. ↑ Dolby Atmos Music Studios. Abgerufen am 9. Februar 2022 (englisch).