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vom 11.06.2020, aktuelle Version,

Arnulf Rainer

Arnulf Rainer (2015)
Der Künstler in dem Film Arnulf Rainer – Sternsucher (1994) von Herbert Brödl

Arnulf Rainer (* 8. Dezember 1929 in Baden bei Wien) ist ein zeitgenössischer österreichischer Maler. Bekannt sind seine Übermalungen.

Leben

Arnulf Rainer wuchs gemeinsam mit einem Zwillingsbruder auf, der als Kind ursprünglich Maler werden wollte, dann aber Jurist wurde. Arnulf entdeckte bereits in der ersten Klasse der Volksschule seine künstlerische Begabung.[1] Er besuchte von 1940 bis 1944 die Nationalpolitische Erziehungsanstalt in Traiskirchen. Er verließ die Schule, weil er von einem Kunsterzieher gezwungen wurde, nach der Natur zu zeichnen.

1947 sah er zum ersten Mal internationale zeitgenössische Kunst bei einer Ausstellung des British Council in Klagenfurt (Paul Nash, Francis Bacon, Stanley Spencer, Henry Moore). Auf Wunsch seiner Eltern studierte er ab 1947 an der Bundesgewerbeschule in Villach Hochbau und machte 1949 den Abschluss. Im gleichen Jahr wurde er an der Akademie für angewandte Kunst in Wien aufgenommen, die er wegen einer künstlerischen Kontroverse mit dem Assistenten Rudolf Korunka bereits nach einem Tag wieder verließ. Kurz darauf bewarb er sich an der Wiener Akademie für bildende Künste, verließ aber auch diese Klasse drei Tage nach bestandener Aufnahmeprüfung, da seine Arbeiten als entartet bezeichnet wurden.

Zusammen mit Ernst Fuchs, Anton Lehmden, Arik Brauer, Wolfgang Hollegha, Markus Prachensky und Josef Mikl gründete er 1950 die Hundsgruppe, mit der er 1951 zum ersten (und einzigen) Mal ausstellte. Die Ausstellung fand in den Räumen der Wiener Gesellschaft für Wissenschaft und Kunst statt. Im Sommer 1951 besuchte er zusammen mit Maria Lassnig André Breton in Paris. Im Februar 1952 präsentierte Rainer seine Arbeiten in der Galerie Kleinmayr in Klagenfurt. Im März desselben Jahres erhielt er eine Einzelausstellung in der Zimmergalerie Franck in Frankfurt am Main[2], die heute als eine der ersten Manifestationen des Informel in Mitteleuropa gilt. Im dazu veröffentlichten Katalog wurden Rainers Textmanifeste „Malerei um die Malerei zu verlassen“ und „Das Eine gegen das Andere“ abgedruckt.

1953 lernte Rainer in Wien den katholischen Priester Otto Mauer kennen, der ein Jahr später die Galerie nächst St. Stephan gründete, mit der er die österreichische Avantgarde entscheidend förderte. Im November 1955 eröffnete Mauer Rainers erste Einzelausstellung in der Galerie St. Stephan. Wolfgang Hollegha, Markus Prachensky, Josef Mikl und Arnulf Rainer gründeten 1956 die Malergruppe „Galerie St. Stephan“ unter der Leitung von Otto Mauer.

In den Jahren 1953 bis 1959 lebte Rainer zurückgezogen in einer möbellosen, verlassenen Villa seiner Eltern in Gainfarn bei Bad Vöslau, 25 Kilometer südlich von Wien. Dort begann er die Werkgruppe der Reduktionen, die als Vorstufe seiner weltberühmten Übermalungen gilt. Im September 1959 gründete er mit Ernst Fuchs und Friedensreich Hundertwasser das „Pintorarium“ als „Creatorium zur Einäscherung der Akademie“. Das Pintorarium blieb bis 1968 bestehen.

1961 wurde Arnulf Rainer in Wolfsburg wegen der öffentlichen Übermalung eines prämierten Bildes gerichtlich verurteilt. Ab 1963 arbeitete er in verschiedenen Studios in Westberlin, München und Köln. 1966 erhielt er, gemeinsam mit Gotthard Muhr, den österreichischen Staatspreis für Graphik.[3] 1967 bezog er ein großes Atelier in der Mariahilfer Straße in Wien. Ein Jahr später fand im Museum des 20. Jahrhunderts in Wien seine erste Retrospektive statt.

Rainer sollte 1974 der Kunstpreis der Stadt Wien verliehen werden, da er aber die Teilnahme an der Übergabezeremonie verweigerte, wurde ihm der Preis wieder aberkannt. 1977 nahm er an der documenta 6 teil, ein Jahr später vertrat er Österreich bei der Biennale von Venedig. Im November 1978 erhielt er den Großen Österreichischen Staatspreis „in Würdigung seines Schaffens auf dem Gebiete der bildenden Kunst“. 1980 erwarb Rainer seine Ateliers in Oberösterreich und Bayern. 1981 erhielt er eine Professur an der Akademie der bildenden Künste in Wien und wurde Mitglied der Akademie der Künste in Berlin. Seit 1978 ist er Mitglied des Österreichischen Kunstsenates.

1995 ließ er sich auf eigenen Wunsch emeritieren, nachdem Unbekannte in seinem Atelier in der Akademie mehrere seiner Bilder schwarz übermalten. Auf einem Bild stand dann das Statement: „UND DA BESCHLOSS ER AKTIONIST ZU SEIN“.[4][5][6] Die Staatsanwaltschaft ermittelte gegen Rainer, er hätte seine Bilder selbst übermalt. Die Ermittlungen wurden eingestellt. Zu seinem 90. Geburtstag im Dezember 2019 bezeichnete Rainer einen Studenten als Täter ohne dessen Namen zu nennen.[7]

Anlässlich seines 70. Geburtstages organisierten das Stedelijk Museum in Amsterdam und das Kunstforum in Wien eine große Retrospektive. Seit 2002 widmet die Pinakothek der Moderne in München Rainer einen eigenen Raum, in dem einige seiner Werke permanent gezeigt werden. Im darauf folgenden Jahr erhielt Rainer, nach Georg Baselitz und Sigmar Polke, den Rhenus-Kunstpreis für sein Gesamtwerk. 2004 wurde Rainer Ehrendoktor der Katholisch-Theologischen Fakultät der Westfälischen Wilhelms-Universität Münster und 2006 wurde ihm das Ehrendoktorat der Theologie der Katholisch-Theologischen Privatuniversität Linz verliehen. Als erster nichtspanischer Künstler erhielt er 2006 den Aragón-Goya Preis für sein Lebenswerk und seine künstlerische Verwandtschaft zu Francisco de Goya.

Das 2009 ihm gewidmete Museum in Baden bei Wien

Im September 2009 wurde in Baden bei Wien das Arnulf Rainer Museum eröffnet.

Den größten Teil des Jahres lebt und arbeitet Arnulf Rainer in Enzenkirchen. Einen Teil eines Bauernhofes hat er zu einem Atelier für seine Arbeit umgebaut. Im Winter arbeitet er auf Teneriffa.

Rainer war Mitglied der Lord Jim Loge.[8]

Werk

Nach anfänglicher Hinwendung zum Surrealismus näherte sich Rainer dem Tachismus und dem Informel an. Seit Beginn der 1950er Jahre übermalt er eigene und fremde Bilder sowie Fotos. Hierbei sind besonders Fotoübermalungen von Selbstporträts bekannt geworden, die als Face Farces bezeichnet werden. Seine ersten Übermalungen von fremden Bildern beging er aus Materialmangel. 1958 bis 1963 stellten ihm Sam Francis, Georges Mathieu, Emilio Vedova, Victor Vasarely und viele andere Künstler Arbeiten zum Übermalen zur Verfügung.

Ab Mitte der 1970er Jahre wandte er sich einer gestischen Fuß- und Fingermalerei zu. Zur selben Zeit entstanden, inspiriert von anderen Künstlern, zahlreiche Serien von „Kunst über Kunst“: Rainer überarbeitete Fotos nach Gustave Doré, Anton Maria Zanetti, Leonardo da Vinci, Franz Xaver Messerschmidt und anderen. Der Hiroshima-Zyklus, eine Serie von Zeichnungen und Fotos der zerstörten Stadt, wurde ab 1982 in siebzehn europäischen Städten gezeigt. In seinem Spätwerk beschäftigt sich Rainer intensiv mit der Fotografie, zuerst um Vorlagen für seine Überarbeitungen zu haben, später werden sie dann nicht mehr übermalt und sind eigenständige Arbeiten.

Werkauswahl

Kruzifikation über dem Altar der Petrikirche in Lübeck
  • Pimpanelle, Flora-Übermalung (Privatbesitz Dombret)
  • Berg mit Sonne, Übermalung (Privatbesitz Gorka)
  • Ohne Titel, Übermalung (Privatbesitz Gorka)
  • Vertikale, Mischtechnik (Ölkreise, Ölfarbe, Fixationsbesprühung), 73,5 × 105 cm, 1963 (Eigentum der Artothek des Bundes, Dauerleihgabe im Belvedere Wien)
  • O. T., Kruzifikation, Öl auf Holz mit Corpus, 214 × 123 cm, 1980/83 Petrikirche in Lübeck
  • Hirndrei (Privatbesitz Gorka)
  • Projekt Herrenhelm (Privatbesitz Gorka)
  • Bergärschchen (Privatbesitz Dombret)
  • Jugendbildnis van Gogh (Kunstmuseum Walter)
  • Übermalung (Museum Frieder Burda)
  • Platanenkreuz, 1990

Ausstellungen

  • 1999: Bank Austria Kunstforum, Wien
  • 2000: Stedelijk Museum, Amsterdam
  • 2002: Ausstellung "Wien Westbahnhof, Automatenportraits 1968–1970"(E) in der Galerie m Bochum
  • 2003: Museo Correr, Venedig
  • 2004: Kunsthalle Jesuitenkirche, Aschaffenburg
  • 2006: Museo de Zaragoza
  • 2006: Museum für angewandte Kunst (MAK), Wien
  • 2007: Deichtorhallen, Hamburg – Arnulf Rainer / Dieter Roth: Misch- und Trennkunst. Gemeinschaftsarbeiten und Einzelwerke, 1968–2005
  • 2007: MAK Center for Art and Architecture, Los Angeles
  • 2008: Belvedere, Wien
  • 2008: Museum Moderner Kunst Kärnten, Klagenfurt
  • 2009: Musée d'Art Moderne de Saint-Etienne
  • 2009: Kunstlocatie Würth, 's-Hertogenbosch
  • 2009: Galerie Ulysses, Wien
  • 2009: Galerie am Stein, Schärding
  • 2009: "Aller Anfang ist schwer", Arnulf Rainer Museum, Baden bei Wien
  • 2010: Galerie Elisabeth & Klaus Thoman, Innsbruck
  • 2010: „Arnulf Rainer. Der Übermaler“, Pinakothek der Moderne in der Alten Pinakothek, München
  • 2010: „Puppetry (Puppentheater)“, Galerie Karl Pfefferle, München
  • 2010: "Kreuz – Es ist das Kreuz, das den Sinn ergeben könnte", Arnulf Rainer Museum, Baden bei Wien
  • 2010: "Visages", Arnulf Rainer Museum, Baden bei Wien
  • 2012: "Play it again, Sam" Galerie m Bochum, Bochum
  • 2014: „Damien Hirst/Arnulf Rainer: Durcheinander/Commotion“, Arnulf Rainer Museum, Baden bei Wien[11]
  • 2014/2015: „Arnulf Rainer. Retrospektive“,[12] Albertina, Wien
  • 2015: "Arnulf Rainer. Retrospektive", Museum Frieder Burda, Baden-Baden
  • 2015: "Land in Sicht", Museum Weserburg, Bremen
  • 2015: Malerei, Arbeiten auf Papier, Kunstmuseum Ahlen

Auszeichnungen

Publikationen

  • Arnulf Rainer: Hundert bildnerische Serien. In: Kunstforum International, Band 26/1978, S. 66–221.
  • Brigitte Schwaiger, Arnulf Rainer: Malstunde. Zsolnay, Wien u. Hamburg 1980, ISBN 3-552-03235-5.
  • Corinna Thierolf (Hrsg.): Arnulf Rainer. Schriften. Selbstzeugnisse und ausgewählte Schriften. Hatje Cantz, Ostfildern 2010, ISBN 978-3-7757-2746-4.

Literatur

  • Peter Iden, Rolf Lauter, Bilder für Frankfurt, Bestandskatalog Museum für Moderne Kunst, Frankfurt am Main 1985, S. 120–121, 187–191. ISBN 978-3-7913-0702-2.
  • Carl Aigner (Hrsg.): Arnulf Rainer: Abgrundtiefe – Perspektiefe. Brandstätter, Wien u. a. 1997, ISBN 3-901261-05-2.
  • Bayerische Staatsgemäldesammlungen (Hrsg.): Arnulf Rainer. Der Übermaler. Hatje Cantz, Ostfildern 2010, ISBN 978-3-7757-2747-1.
  • Otto Breicha (Hrsg.): Arnulf Rainer: Hirndrang. Selbstkommentare und andere Texte zu Werk und Person. Verlag Galerie Welz, Salzburg 1980, ISBN 3-85349-076-X.
  • Ernst-Gerhard Güse: Arnulf Rainer. Malerei 1980–1990. Hatje, Stuttgart 1990, ISBN 3-7757-0312-8.
  • Andreas Hoffer (Hrsg.): St. Stephan: Wolfgang Hollegha, Josef Mikl, Markus Prachensky, Arnulf Rainer. Galerie im Schömerhaus Klosterneuburg. Edition Sammlung Essl, Klosterneuburg 2004, ISBN 3-902001-16-X.
  • Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen (Hrsg.): Einblicke. Das 20. Jahrhundert in der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf. Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit 2000, ISBN 3-7757-0853-7.
  • Andrea Madesta (Hrsg.): Arnulf Rainer. Museum Moderner Kunst Kärnten, 28.11.2008–15.02.2009. Snoeck, Köln 2009, ISBN 978-3-936859-20-1.
  • Kai Middendorff (Hrsg.): Arnulf Rainer, Neue Fotoarbeiten / New Photographs. Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2006, ISBN 3-7757-1735-8.
  • Christina Natlacen: Arnulf Rainer und die Fotografie. Inszenierte Gesichter, ausdrucksstarke Posen. Imhof, Petersberg 2009, ISBN 978-3-86568-227-7.
  • Otmar Rychlik (Hrsg.): Raineriana: Aufsätze zum Werk von Arnulf Rainer. Böhlau, Wien u. a. 1989, ISBN 3-205-05259-5.
  • Wieland Schmied: GegenwartEwigkeit. Spuren des Transzendenten in der Kunst unserer Zeit. Martin-Gropius-Bau, Berlin 7. April bis 24. Juni 1990. Edition Cantz, Stuttgart 1990, ISBN 3-89322-179-4.
  • Jutta Schütt: Arnulf Rainer, Überarbeitungen. Reimer, Berlin 1994, ISBN 3-496-01123-8.
  • Georg F. Schwarzbauer: Arnulf Rainer. Das Sammlerpoträt, 19. Folge. In: Kunstforum International, Band 26/1978, S. 222–231.
  • Städtischen Galerie Neunkirchen (Hrsg.): Schenkung Wolfgang Kermer: Bestandskatalog. Neunkirchen 2011, ISBN 978-3-941715-07-3.
Commons: Arnulf Rainer  – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise

  1. Brigitte Schwaiger, Arnulf Rainer: Malstunde. Zsolnay, Wien u. Hamburg 1980, S. S. 36 u. 22.
  2. Peter Iden: Arbeit gegen das Ende. In: Frankfurter Rundschau, 9. Februar 1979, S. 7.
  3. alte und moderne kunst, 12. Jg., Heft 91, 1967, S. 51
  4. Kultur & Medien. In: Oberösterreichische Nachrichten. 6. Mai 2009, S. 21.
  5. Harald Fricke: Kunst im Nebel der Subversion. Viel Spekulationen und Verschwörungstheorien: Lutz Dammbeck begibt sich mit seinem Film "Das Meisterspiel" auf die Fährte gescheiterter Existenzen im zeitgenössischen Kunstbetrieb. In: die tageszeitung. 11. Februar 1999, S. 20 („[...] die 27 Gemälde des Wiener Akademieprofessors Arnulf Rainer, die 1994 von Unbekannten in seinem Atelier schwarz übermalt wurden. Am Tatort blieb nur ein Statement zurück: "Und da beschloß er, Aktionist zu sein."“ Anm.: Im Original in Blockbuchstaben und ohne Satzzeichen.).
  6. Markus Wailand: Moderne von rechts. In: Falter. Nr. 8/99, 24. Februar 1999, S. 71.
  7. Thomas Trenkler: „Attentat“ nach 25 Jahren geklärt. In: Kurier. 8. Dezember 2019, S. 40 (Paywall).
  8. Programmheft Wirsindwoanders #2. (PDF; 2,7 MB) European Art Festival Hamburg 02.-28.10.2007. S. 19, abgerufen am 24. April 2013.
  9. DNB 790549727
  10. Irene Netta, Ursula Keltz: 75 Jahre Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München. Hrsg.: Helmut Friedel. Eigenverlag der Städtischen Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau, München 2004, ISBN 3-88645-157-7, S. 211.
  11. Mitteilung zur Ausstellung, abgerufen am 5. September 2014
  12. Mitteilung zur Ausstellung (Memento vom 6. Juni 2014 im Internet Archive), abgerufen am 5. September 2014.
  13. alte und moderne kunst, 12. Jg., Heft 91, 1967, S. 51
  14. Bundesminister Ostermayer ehrt Arnulf Rainer. APA-Meldung vom 16. April 2015, abgerufen am 17. April 2015.
  15. 1 2 Kultur: Arnulf Rainer für seine Verdienste geehrt. In: ORF.at. 6. November 2019, abgerufen am 6. November 2019.