Page - 211 - in Wien und die jüdische Erfahrung 1900-1938 - Akkulturation - Antisemitismus - Zionismus

„Wenn Dich drückt der Judenschuh“ 11 sozialismus gewaltsam auf seine jüdische Herkunft gestoßenen Zeisl signifikant große Wirkung ausgeübt haben. Das Organ Prelude der Pariser Hiob-Version – für Paul Ste- fan einen „Prolog im Himmel vorstellend“ 0 – trägt als Fugenthema eine Abwandlung des Hauptthemas aus Menuhim’s Song. Dieses ursprünglich für Violine und Klavier gesetzte Stück stellte Zeisl in der Transkription für Orgel der Fuge voran. Auffälligstes melodisches Merkmal an Menuhim’s Song ist die exponiert betonte und hier maß- geblich für die Assoziation mit „jüdisch-traditioneller“ Intonation mitverantwortli- che übermäßige Sekund. Rezitierende Sequenzen und eine freie Fortspinnung des Eingangsmotivs verleihen dem Stück Gebetscharakter. Das Motiv wird nicht in her- kömmlicher Form verarbeitet, sondern vielmehr improvisatorisch stilbildend weiter- geführt. Der Aufbau des Stücks lässt den Vergleich mit „Strophen“ zu, welche in drei unterschiedlich langen Anläufen den Anrufungscharakter unterstreichen. Das letzte gedehnte Anheben der Melodiestimme wirkt gefestigt entsprechend dem Gedanken der Zuversicht und der „Tröstung durch das Gebet“ und vermittelt ein „sich im Gebet Beruhigen“. Die in trioliertem Auftakt ansetzende, charakteristische Tonfolge D-F- G-A-Gis etabliert Zeisl in Menuhim’s Song als „Motto“, das in Folge-Kompositionen, wie etwa dem Requiem Ebraico oder der Brandeis Sonata, gleich einem Initial wieder- zuerkennen ist. In der Pariser Hiob-Version verschrieb Zeisl sich erstmals jenem von ihm selbst als „outspoken Jewish music“ deskribierten Stil, dessen Merkmale unter anderem im improvisatorischen Anrufungscharakter, in ornamenthaften Kantilenen und rhapsodischen Melismen mit seufzerartigen Vorhaltsbildungen liegen, in einfach gehaltenem harmonischen Aufbau mit von Septimen, Sexten und Quarten beleb- ten Akkorden, in modalen Strukturen oder in der exotisch gefärbten „Zigeunermoll- Skala“, die als Variante zum harmonischen Moll durch ihren zweiten Leitton zur 5. Stufe übermäßige Sekunden bildet. Diese Momente werden in der Stilisierung zu Symbolen für den Nachklang jüdischen Idioms. Repräsentativ dafür stehen neben den von jüdischer Folklore durchdrungenen Instrumentalsätzen jene mit Andante re- ligioso (hebraique) überschriebenen, vom Komponisten mit „a deep religious feeling, something like a prayer“ assoziierten, lyrisch-expressiven Sätze der amerikanischen Zeit. Neben dem Requiem Ebraico (1944/45) und der Brandeis Sonata (1949/50) fokussiert sich in den Songs for the Daughter of Jephta (1948), dem Chorwerk From 0 Kritik Paul Stefan. Zeitungsausschnitt ohne Angaben (Zn). Zitiert nach Malcolm S. Cole, Barbara Barclay, Armseelchen. The Life and Music of Eric Zeisl, Westport- London 1984, S. 40. Zitiert nach Ebd., S. 40. Initiator des Requiem Ebraico war vermutlich Arnold Schönbergs Kol Nidre-Auftraggeber Jacob Sonder- ling, der auch Ernst Tochs Cantata of the Bitter Herbs oder Erich Wolfgang Korngolds Passover Psalm in Arbeit stellte.