Seite - 49 - in Re-Reading Hanslick's Aesheticts - Die Rezeption Eduard Hanslicks im englischen Sprachraum und ihre diskursiven Grundlagen

1.4. Die soziokulturelle Kontextualisierung von Hanslicks VMS-Traktat 49 satz „culture and identity“.159 Der Rang der ‚regionalen Musikgüter‘ für die historische Konstruktion der österreichischen Nationalidentität und Hanslicks Bedeutung für die Diskussion um die „national musical supremacy“ der ‚deut- schen Tonkunst‘,160 die die damals gerade einsetzende Staatsbildung Deutsch- lands partiell spiegelt, werden von ihr ebenso erörtert wie die politische Ziel- setzung von Hanslicks Memoiren, die die selbstständige österreichische mit der größeren deutschen Identität vermitteln mussten.161 Die beiden Essays zu Hans- licks Diagnose der Wiener Operette bekunden verwandte Tendenzen: Hebling destilliert praktische Kriterien Hanslicks für die ästhetische Beurteilung von spezifischen Musikstücken, die dann eine tabellarische Aufstellung von Posi- tiva und Negativa nach sich zieht.162 Gooley ist darüber hinaus aber auch mit der politischen Begründung von Hanslicks Bewertung beschäftigt, die auf den generellen Paradigmen des Wiener Liberalismus basieren dürften. Die Wie- ner Operette, als zweifellos berechtigte Kunstform, ist für Hanslick erst dann authentisch, wenn sie die ‚wahren‘ Grenzen des eigenen Genres beachtet und sie mit der Grand Opéra oder gar dem Wagner’schen Musikdrama keinesfalls konkurriert, also ihre musikalischen Charakteristika (z.B. dramatische Dekla- mation, farbenprächtige Instrumentation) nicht ‚fälschlich‘ übernimmt. Hans- licks Diagnose zu Johann Strauß Sohn, der von ‚kleinen Formen‘ (Tanzmusik) zu größeren Gattungen bis hin zur Oper Ritter Pázmán (1892) ‚reifte‘, erhellt dessen kritischen Standpunkt besonders signifikant:163 159 Als zusätzliche anglophone Untersuchung von Hanslicks Memoiren, die bis heute nicht ins Englische übersetzt wurden, vergleiche: Hans Lenneberg, Witnesses and Scholars: Stu- dies in Musical Biography, New York 1988, S.  150–160. 160 Freede, „Critic as Subject“ (wie Anm.  17), S.  192. Zu den größeren Kontexten siehe etwa auch: David Brodbeck, Defining ‚Deutschtum‘: Political Ideology, German Identity, and Music-Critical Discourse in Liberal Vienna, Oxford/New York 2014. 161 Zu den politischen Rücksichten von Musikästhetik und Zeitungskritik siehe vor allem Celia Applegates Forschung: „What Is German Music? Reflections on the Role of Art in the Creation of the Nation“, in GSR 15/4 (1992), S.  21–32; „How German Is It? National- ism and the Idea of Serious Music in the Early Nineteenth Century“, in 19thCM 21/3 (1998), S.  274–296. Zum Thema Musik-Nation-Identität vgl.: Sanna Pederson, Enlightened and Romantic German Music Criticism 1800–1850, Dissertation University of Pennsylvania 1995; dies., Music and German National Identity, hrsg. von Celia Applegate und Pamela Pot- ter, Chicago/London 2002; Barbara Eichner, History in Mighty Sounds: Musical Construc- tions of German National Identity 1848–1914, Woodbridge 2012. 162 Harald Hebling, „‚Eigentlich missratene große Opern‘. Hanslick und die Operette“, in Antonicek/Gruber/Landerer, Hanslick zum Gedenken (wie Anm.  10), S.  325–331. 163 Für Hanslicks Beziehung zur liberalistischen Klassenvorstellung siehe neben Brodbecks Arbeiten etwa auch: Margaret Notley, „Brahms as Liberal: Genre, Style, and Politics in Late Nineteenth-Century Vienna“, in 19thCM 17/2 (1993), S.  107–123; dies., Lateness and Brahms: Music and Culture in the Twilight of Viennese Liberalism, Oxford/New York 2007, S.  207–211; Nicole Grimes, „German Humanism, Liberalism, and Elegy in Hanslick’s