Seite - 90 - in Re-Reading Hanslick's Aesheticts - Die Rezeption Eduard Hanslicks im englischen Sprachraum und ihre diskursiven Grundlagen

2. These und Exkurs: Hanslicks Methodik – Ästhetik versus Kritik 90 das für ihn bei ‚reiner‘ Musik besonders geschwind verbraucht werde: „Modu- lationen, Cadenzen, Intervallenfortschreitungen, Harmoniefolgen nützen sich in 50, ja 30 Jahren dergestalt ab, daß der geistvolle Componist sich deren nicht mehr bedienen kann und fortwährend zur Erfindung neuer, rein musikalischer Züge gedrängt wird“ (VMS, S.  86). Hanslicks Argument endet mit einer Text- stelle, die klar zeigt, dass man die ihm wiederholt unterstellte Hypothese von zeitloser Schönheit in der ästhetischen Abhandlung ebenso wenig finden kann: „Man kann von einer Menge Compositionen, die hoch über den [i.e. dem] Alltagsstand ihrer Zeit stehen, ohne Unrichtigkeit sagen, daß sie einmal schön waren“ (VMS, S.  86f.). Dass Karnes bei der eindeutigen Formulierung, die für die obige These einer doppelten Wendung Hanslicks ungünstig ist, davon spre- chen konnte, dass dies ein „slip of the pen“ sei, der Hanslicks „epiphany“ der 1860er Jahre unbewusst antizipiert, dem ‚wirklichen‘ Standpunkt von Hans- licks VMS-Traktat allerdings opponiere, belegt erneut, welche fixierten Vor- urteile darüber bestehen, was Hanslick gesagt haben soll.347 In Kap.  1.5 und bei der genannten Einwirkung von Hanslick auf Adorno konnte jedoch bereits Hanslicks Negation eines natürlich existenten Tonsys- tems erörtert werden. Die durchaus moderne Reflexion auf die geschichtliche Wandelbarkeit von Kunst wurde damit auf das basalste Element der westlichen Musikkultur ausgedehnt, das bis ins 20.  Jahrhundert als psychisch notwendige Gegebenheit gelten sollte (VMS, S.  147f.). Ab der sechsten VMS-Auflage fin- det sich dann auch eine längere Passage, die aus den einleitenden Bemerkun- gen von Die Moderne Oper. Kritiken und Studien stammt348 und die Unsterblich- keit von Kunstwerken ausdrücklich zurückweist (VMS, S.  95f.). Damit wurde aber – wie Schäfke fälschlich vermutete349 – kein neuartiges Argument einge- führt, sondern vielmehr eine gegebene Reflexion zusätzlich elaboriert. Noch Bonds, der den substantiellsten Forschungsbeitrag zu Hanslicks Hypothese im englischen Sprachraum vorlegte, versteht selbige als „ahistorical approach“, der „music outside of history“ ansiedle und „musical beauty as a timeless qua- lity of all music“ fasse,350 was den heutigen Konsens auf den Punkt bringt.351 347 Karnes, Challenge of History (wie Anm.  131), S.  52. 348 Hanslick, Moderne Oper 1 (wie Anm.  293), S.  VI–VIII. 349 Schäfke, Eduard Hanslick (wie Anm.  21), S.  59. 350 Bonds, Absolute Music (wie Anm.  31), S.  177. 351 Für mehrere ähnliche Lesarten aus der anglophonen Musikliteratur siehe etwa auch: Daniel K.  L. Chua, Absolute Music and the Construction of Meaning, Cambridge 1999, S.  228; Philip Alperson, „The Philosophy of Music: Formalism and Beyond“, in The Blackwell Guide to Aesthetics, hrsg. von Peter Kivy, Malden/Oxford/Carlton 2004, S.  254–275, hier S.  261; Richard Taruskin, „The Poietic Fallacy“, in MT 145 (2004), S.  7–34, hier S.  23; Burford, „Hanslick’s Materialism“ (wie Anm.  64), S.  172f.; Philip Ross Bullock, „‚Les- sons in Sensibility‘: Rosa Newmarch, Music Appreciation, and the Aesthetic Cultivation