Page - 407 - in Zeitwesen - Autobiographik österreichischer Künstlerinnen und Künstler im Spannungsfeld von Politik und Gesellschaft 1900–1945

4.4 Nationalsozialismus | 407 vernahmen. Nicht nur die Vorstellung des „überparteilichen“ Künstlers, auch andere Künstlerstereotype finden sich in Wachs weiteren Überlegungen: „Die wahren Künstler sind die lebenden Propheten von Volk und Land, ihr Schaffen ist der Seismograph für das innere Leben des Volkes, gibt ganz klare Auskunft über die Ver- änderungen der Volksseele. Wahrhafte Künstler sind durch ihr Gemüt gleichgeschaltet mit den Emanationen der Volksseele, die die Summe der Empfindungen und der Gefühle aller ist. […] Aus den Werken der Kunst ist die zukünftige Entwicklung der Volkssee- len zu ersehen. Der Zusammenbruch des europäischen Geistes, seine Zersetzung, war viele Jahre vor dem Kriege in der bildlichen Kunst vorauskonstatiert. Manche Künstler sammeln die Emanationen ihrer Stammverwandten wie eine Linse die Sonnenstrahlen und sie werden das unmissverständliche Sprachrohr ihres Volkes und ihrer Landschaft (siehe Egger Lienz). Man kann nicht sagen, er sei das Produkt seiner Gegend und ihrer Menschen: das Phänomen entsteht aus einer gegenseitigen Wechselwirkung der gleich gestimmten, unbewussten Gemütssphären. Gleiches reagiert und beeinflusst das Gleiche. So repräsentiert meistens ein Künstler einen Teilaspekt seines Volkes. Nur die ganz großen sind Repräsentanten der Seelensumme ihrer Volkszeitgenossen: sie erheben das Sehnen und die Hoffnungen und das Leid in die Sphäre des göttlich-Erhabenen.“292 Wach transportiert hier zahlreiche Künstlermythen, darunter die Vorstellung vom Künstler als „Seismographen“, in der Tradition einer weit zurückreichenden Vor- stellung vom Künstler als Propheten.293 Die Rolle des Propheten übernahm Wach in seinem nächsten Tagebucheintrag gleich selbst: 292 Aloys Wach, Tagebuchblätter seit 1933, Eintrag 18.2.1934. Unterstreichung im Original. 293 Vgl. dazu auch die Überlegungen von Sigrid Schade, Zur Metapher vom ‚Künstler als Seismograph‘, in: Sabine Fastert/Alexis Joachimides/Verena Krieger (Hg.), Die Wiederkehr des Künstlers. The- men und Positionen der aktuellen Künstler/innenforschung, Köln, Weimar, Wien 2011, 131–145. Schade gibt zu bedenken, dass das gängige Bild des „Seismographen“ als Metapher eigentlich nicht zutreffend sei, da das technische Gerät Seismograph Bewegungen/Erschütterungen zwar auf- zeichne, aber nicht vorhersage, wie es in der metaphorischen Verwendung aber offenbar gemeint sei. Schade formuliert weiters, und dies scheint sich mit Wachs Selbstverständnis weitgehend zu treffen: „Das Konzept vom Künstler als Seismograph ist eine moderne Reformulierung der Tra- dition des Künstlers als Prophet und/oder Zeuge. Die Metapher, die sowohl von Künstlern selbst wie von Kunstkritikern seit dem späten 19.  Jahrhundert verwendet wird, schreibt der Person des Künstlers eine spezifische Sensibilität zu, die (gesellschaftliche) Spannungen früher sichtbar mache als andere Personen oder diese geradezu voraussehe. In diesem Sinne versteht sich der Künstler gewissermaßen selbst als Medium. Innerhalb des Konzeptes scheint der Künstler seine privilegierte Position zu behalten, da ihm dadurch außergewöhnliche Sensibilität zugeschrieben wird.“ Ebd., 143. Open-Access-Publikation im Sinne der Lizenz CC BY 4.0