Seite - 559 - in Sakralmöbel aus Österreich - Von Tischlern und ihren Arbeiten im Zeitalter des Absolutismus, Band II: Kunstlandschaften im Norden, Süden und Westen

Zusammenfassung und Ausblick | 559Sakralmöbel und Ambiente des Kirchengrundrisses anpassen. Es spricht einiges dafür, dass die entsprechenden Entwürfe auf Johann Bernhard Fischer von Erlach (1656–1723) zurückgehen. Weiter können die Bänke in der Wiener Augustinerkirche angeführt werden, die Reliefs mit Sakralgegenständen sowie mit Szenen aus dem Alten und Neuen Testament berei- chern. Damit ist das Gestühl durch seine programmatische Aussage an den Stand- platz in einem Sakralraum gebunden. Unübertroffenes Beispiel für das harmonische Ineinandergreifen von raumschaffender Architektur, Plastik, Malerei und Möbeln ist jedoch das Chorgestühl in der Melker Stiftskirche. Sowohl durch seine Ausgestaltung mit vergoldeten Reliefs, die denen an den Altären der Kirche ähneln, als auch im Hinblick auf den Inhalt der Darstellungen, die Szenen aus dem Leben des hl. Bene- dikt versinnbildlichen, ist das Gestühl in das Ambiente integriert. Es könnte nicht entfernt werden, ohne im ikonographischen Programm des Raums eine große Lücke zu hinterlassen. Jedoch wurde Vorsorge dafür getroffen, dass es für immer an der ihn zugedachten Stelle verblieb, denn Stuckarbeiten, mit denen das Gemäuer verziert ist, legen sich über das Abschlussgesims des Möbels und lassen es auf diese Weise zu einem festen Bestandteil der Architektur werden. Allerdings blieb dieses Ensemble in Österreich eine absolute Ausnahme. Vergleichbares sollte nie wieder erreicht, mög- licherweise auch nie wieder angestrebt werden. In dieser Hinsicht unterscheiden sich die sakralen Interieurs deutlich von vielen profanen Repräsentationsräumen des fort- geschrittenen 17. und des 18.  Jahrhunderts, bei deren Planung man Wandgestaltung und Einrichtung aufeinander bezog, denn nur so war es möglich, Räume mit einem einheitlichen Gesamtbild zu kreieren. Was nun den künstlerischen und materiellen Aufwand beim Bau der Möbelgarni- turen anbelangt, so lässt sich häufig eine Steigerung von den im Zeremoniell weniger bedeutenden Laienräumen hin zum Hochaltar, dem spirituellen Zentrum des Kir- chenraums, feststellen. Während sich die Tischler bei der Herstellung der Laienbänke oft mit einer vergleichsweise einfachen Gestaltung begnügten, wählten sie für die Chorgestühle eine prachtvolle Ausarbeitung. Gute Beispiele für diese Beobachtung bieten die Ausstattungen der ehemaligen Stiftskirchen in St.  Pölten und Dürnstein. Der materielle und künstlerische Aufwand steht in einem angemessenen Verhältnis zur vorgesehenen Nutzung. Dabei verblüfft die Tatsache, dass der Prunk nicht nur Möbelgarnituren betrifft, die von allen Kirchgängern gesehen wurden, sondern ebenso Möbel auf Emporen und in Sakristeien, die vor den Blicken der Laien verborgen wa- ren. In solchen Fällen richtete sich der Aufwand offenbar an die eigenen Konventmit- glieder und an Ordensangehörige, die die betreffende Abtei besuchten. Diese Möbel dienten der Selbstinszenierung und der Repräsentation nach innen hin. Publikation im Sinne der CC-Lizenz BY 4.0