Seite - 101 - in Re-Reading Hanslick's Aesheticts - Die Rezeption Eduard Hanslicks im englischen Sprachraum und ihre diskursiven Grundlagen

2.2. Legendenbildung: die emotionale Wendung Hanslicks 101 jedoch eine „practical contradiction“ im scheinbar disparaten Verhalten Hans- licks festzustellen:398 ‚To put the thing directly, Hanslick is like a solipsist who can’t help writing letters. He argues that music has no expressive qualities. But when he steps out of the philosopher’s closet to face the music, he sings a different tune.‘ […] For whereas in the little book [i.e. VMS], Hanslick, in the negative thesis, mounts an elaborate series of arguments to the effect that, properly speaking, music can- not be ‚happy‘ or ‚angry‘, ‚melancholy‘ of ‚yearning‘, or the like, he uses such emotive descriptions of music liberally and apparently without qualms in his musical criticism.399 Obwohl Hanslicks wirkungsreiche kognitivistische Emotionstheorie erst später exakter erörtert wird (Kap.  5.2), muss hier eine wesentliche Qualifikation sei- ner nuancierten Gefühlskritik akzentuiert werden, die klar macht, dass Kivys Lesart auf der kategorialen Verwechslung von Hanslicks Textarten beruht, die in der Hanslick-Forschung durchaus verbreitet ist. Hanslicks VMS-Trak- tat vertrete nämlich vermeintlich dogmatisch, dass Emotionen, Gefühle und Affekte weder Zweck noch Inhalt der musikalischen Komposition repräsentie- ren: „Beide Sätze haben das Aehnliche, daß der eine genau so falsch ist, wie der andere“ (VMS, S.  26). Diese These, dass Gefühl und Musik bei Hanslick in kei- nerlei Beziehung stehen würden, findet sich oft bei älteren Kritiken, wird aber auch durch neuere Autoren wiederholt eingebracht,400 wenn etwa Nick Zang- will Hanslicks Argument folgendermaßen zusammenfasst: „Music, in itself, has nothing to do with emotion.“401 Doch hatte schon Kossmaly behauptet, dass Hanslick „der Musik jede Cooperation des Gefühls“ abspreche,402 wäh- rend Stade annahm, dass Hanslick jede „Gefühlserregung durch das Tonwerk […] nicht gelten lassen will“,403 und Lotze gleichfalls unterstellte, dass ‚reine‘ 398 Siehe dazu etwa auch: Stefan Zwinggi, Musik als affektive Selbstverständigung. Eine integra- tive Untersuchung über musikalische Expressivität, Freiburg/München 2016, S.  39. 399 Peter Kivy, New Essays on Musical Understanding, Oxford 2001, S.  40. Er hat die ersten Sätze gemäß seiner Analyse „Know About Hanslick“ (wie Anm.  397), S.  416, zitiert. 400 Für mehrere markante Beispiele vgl.: Philip Alperson, „On Musical Improvisation“, in JAC 43/1 (1984), S.  17–29, hier S.  17; Edward A. Lippman, A History of Western Musical Aesthetics, Lincoln/London 1992, S.  299; Lars-Olof Åhlberg, „Susanne Langer on Repre- sentation and Emotion in Music“, in BJA 34/1 (1994), S.  69–80, hier S.  75; Noël Carroll und Margaret Moore, „Not Reconciled: Comments for Peter Kivy“, in JAC 65/3 (2007), S.  318–322, hier S.  318; Dodd, Works of Music (wie Anm.  374), S.  264. 401 Zangwill, „Against Emotion“ (wie Anm.  396), S.  29. 402 Carl Kossmaly, „Zur Verständigung über einige Fragen der musikalischen Aesthetik“, in Neue Berliner Musikzeitung 14/8 (1860), S.  57–58, hier S.  57. 403 Friedrich Stade, Vom Musikalisch-Schönen. Mit Bezug auf Dr. Eduard Hanslick’s gleichnamige Schrift, Dissertation Universität Freiburg 1869, S.  24f.