Seite - 301 - in Re-Reading Hanslick's Aesheticts - Die Rezeption Eduard Hanslicks im englischen Sprachraum und ihre diskursiven Grundlagen

5.3. Enhanced Formalism – Hanslick, Davies, Kivy und die Kontur-Theorie 301 Musik ist – von der bisherigen Forschung überwiegend vernachlässigt worden (VMS ³1865, S.  47f.).1540 Der Konnex von Gefühl und Musik über ihre dynamischen Eigenschaften wurde vor allem von Susanne Langer vertreten, die ihn in Philosophy in a New Key aus dem Jahr 1942 produktiv übernahm, wo sie verschiedene Symbolarten (‚diskursiv‘ und ‚präsentativ‘) voneinander unterscheidet: Erstere (z.B. Sprache) umspannen semantische Bedeutungen mit fixierter Syntaktik, letztere (z.B. Kunst) weisen jedoch keinerlei geregelte Semantik auf.1541 Für Langer ist ‚reine‘ Musik ein ideales Beispiel der präsentativen Symbolformen, da sie zwar über emotionale Bedeutung, nicht aber über fixierte Denotate verfüge, die ihr ein „dictionary meaning“ – also eine feststehende Konnotation – geben würden: „Logically, music has not the characteristic properties of language – separa- ble terms with fixed connotations, and syntactical rules for deriving complex connotations without any loss to the constituent elements.“1542 ‚Reine‘ Musik könne somit keine speziellen Emotionen darstellen, die ‚wörtliche‘ Bedeutung erfordern, sondern lediglich ihre „logical form“, die Langer mit Referenz auf Hanslicks Argument spezifiziert: „That musical structures logically resemble certain dynamic patterns of human experience is a well-established fact. Even Hanslick admitted as much.“1543 ‚Reine‘ Musik ist für Langer ein „unconsumma- ted symbol. Articulation is its life, but not assertion, expressiveness, not expres- sion. The actual function of meaning, which calls for permanent contents, is not fulfilled.“1544 Langer glaubte ähnlich wie Pratt – der hierzu meinte, „music sounds the way emotions feel“1545 –, dass musikalische Expressivität mit der ‚logischen‘ Kongruenz von dynamischen Eigenschaften erklärt werden könnte, 1540 Wenn hier nur die ‚englische‘ Rezeption Hanslicks eingehend erforscht wird, darf trotz allem peripher bemerkt werden, dass dies für den deutschen Sprachraum ebenso zentral wurde. Neben einem ‚energetischen‘ Musikkonzept – Kurth und Halm (Kap.  1.5) – wurde das von der marxistischen Musikästhetik ebenso erkannt, für die der dynamische Grund- gedanke der „diskussionswürdige Kern in Hanslicks Ästhetik“ war: Bimberg, „Ge- schichte“ (wie Anm.  210), S.  396. 1541 Zu Langers Theorem (New Key [wie Anm.  770], Kap.  4) sowie ihrem (kontroversen) Sym- bolbegriff vergleiche ausführlich: Budd, Music and Emotions (wie Anm.  663), S.  104–120; Antony L. Cothey, The Nature of Art, London/New York 1990, S.  87–91; Davies, Musical Meaning (wie Anm.  450), S.  125–134; Addis, Mind and Music (wie Anm.  1507), S.  23–32; Elvira Panaiotidi, „Zwischen Gefühl und Illusion. Die Immanenz der musikalischen Bedeutung bei Susanne K. Langer“, in MÄ 50 (2009), S.  59–73, hier S.  60–63 und 67–73. 1542 Langer, New Key (wie Anm.  770), S.  185f. 1543 Ebda., S.  183. 1544 Ebda., S.  195. 1545 Carroll C. Pratt, The Meaning of Music: A Study in Psychological Aesthetics, Boston u.a. 1931, S.  XXV. Siehe hierzu äußerst kritisch: Budd, Music and Emotions (wie Anm.  663), S.  37–51; Davies, Musical Meaning (wie Anm.  450), S.  134–137.