Page - 230 - in Re-Reading Hanslick's Aesheticts - Die Rezeption Eduard Hanslicks im englischen Sprachraum und ihre diskursiven Grundlagen

4. Was ist ästhetischer Formalismus? – Definition, Geschichte, Vertreter 230 die ‚reiner‘ Musik eine dezidierte Bedeutung zuschreibt.1142 McClary verankere hingegen das angesetzte ‚Programm‘ in der musikalischen Strukturierung: „For McClary, most of the time, music is still music, and not literature.“1143 Zangwill stört aber nicht, dass auch ‚reine‘ Musik inhaltlich verstanden, son- dern einzig, dass „embodying meanings“ zur Kernfunktion von Musikstücken erklärt werde: „Music is reduced to literature.“1144 Zangwill legt McClarys Gender-Studien somit nicht als substantielle Beschreibung von Musik, son- dern vielmehr als kritische Diagnose des maskulinen Musikdiskurses aus, was das Argument erheblich verschiebt, da McClarys Arbeiten nun als „metapho- rical descriptions of aesthetic properties“ fungieren.1145 Da McClarys Exegese also gegen ihre originale Intention ‚nur‘ als figurative Schilderung von ‚rei- ner‘ Musik und als kritische Analyse der diskursiven Sprechweise über selbige gefasst wird, wäre sie mit Hanslicks Argument theoretisch kompatibel, wenn VMS nicht absolut gesetzt und als objektive Definition von Musik gilt, denn „what music can mean differs from what it does mean“:1146 A formalist can happily embrace the kind of descriptions that McClary gives to the music, as opposed to her literalist philosophical reconstruction of what she thinks she is doing in doing so. Gendered descriptions of music are metaphors for describing aesthetic properties of the music. Literally, there is no gender in the music, but gendered descriptions of it may be effective metaphors. Hence McClary’s insistence on the actuality and appropriateness of gender descriptions turns out to be compatible with formalism. Hanslick and McClary can sing in harmony with each other.1147 4.3. Hanslick, der Formalist: adäquate Kategorie oder leerer Begriff? Aus den Erwägungen zur Verbindung von Hanslicks VMS-Traktat mit Bell, Kant, Schenker und der musikalischen Strukturanalyse ist ersichtlich gewor- den, dass Forscher eine individuelle Konstruktion ‚des‘ ästhetischen Forma- 1142 Calella, „Was übrig bleibt“ (wie Anm.  815), S.  89. 1143 Zangwill, „Re-Centering Musicology“ (wie Anm.  1141), S.  239. 1144 Ebda., S.  233. Für die analoge Reserve Kramers gegenüber Tomlinsons Arbeitsweise, die für ihn zur „musicology without music“ führt, siehe auch ihre Debatte in Current Musi- cology 53 (1993). 1145 Zangwill, „Friends Reunited“ (wie Anm.  1126), S.  66. 1146 Herzog, „Musical Meaning“ (wie Anm.  353), S.  304. 1147 Zangwill, „Friends Reunited“ (wie Anm.  1126), S.  69. Siehe dazu auch Peter Kivy, „‚Absolute Music‘ and the ‚New Musicology‘“, in ders., New Essays (wie Anm.  399), S.  155–167, der das ‚strukturelle Musikhören‘ nur als eine mögliche Rezeption von ‚reiner‘ Musik fasste, die aus differenter Perspektive inhaltlich verstanden werden könnte.