Seite - 475 - in Die italienische Literatur in Österreich - Von den Anfängen bis 1797, Band I

475Pietro Metastasio – der Hofdichter als Monument Deh tu, Signor, quando a destarmi arrivo, Fa ch’io trovi riposo in sen del Vero. (Bd. 2, S. 939) Mit dem Regierungsantritt von Maria Theresia setzt ohne Zweifel das Ende der Ära der Hofpoeten ein, weil ihre Funktion im Rahmen des neuen Verständnisses vom Hof nicht mehr aufrecht erhalten werden kann. Nur mehr vereinzelt wird z.B. nach 1740 in den Libretti auf die traditionelle Form der barocken Fürstenverehrung in der Licenza zurückgegriffen (Ipermestra, 1744; Ruggiero ovvero L’eroica gratitudine, 1771), immer häufiger klingen die Schauspiele ohne diese Abschiedsgeste aus (Il re pastore, 1751; L’eroe cinese, 1752; Nitteti, 1756; Il trionfo di Clelia, 1762; Romolo ed Er- silia, 1765). Einzelne Huldigungen werden zur Gänze gestrichen (z.B. in Demetrio 1744, zum Namenstag von Maria Theresia), und manche Passagen aus früheren Werken bekommen an Stelle der früheren Licenza eine neue Dimension der Be- deutung, wenn es z.B. im Schlusschor von Semiramide (1729) und La Semiramide riconosciuta (Graz 1743 bzw. Wien 1748) heißt: Donna illustre, il Ciel destina A te Regni, Imperi a te. Viva lieta, e sia Regina Chi fin or fu nostro Re. (Bd. 1, S. 304) Ich halte es im Übrigen für eine literarhistorische Legende, dass Metastasio zu Kai- ser Karl VI. eine außergewöhnliche persönliche Beziehung gehabt haben soll. Aus dem Inhalt der Werke und der Art, wie die damaligen künstlerischen Produktionen entstanden, scheint mir ein tiefes ästhetisches Einverständnis und intellektuelles Zu- sammenwirken zwischen Herrscher und Künstlern eher für die Epoche von Leo- pold I. zu gelten. Die ungewöhnliche Position Metastasios besteht meines Erachtens darin, dass er ab 1740 zu einem Denkmal der eigenen Funktion wird und mit seiner Gestalt an die glorreichen Zeiten der Hofoper erinnert. Metastastios Genie besteht neben den stilistischen Qualitäten seiner Texte eben darin, seinem Publikum einen ironischen Blick auf die in seinen Libretti verarbeite- ten mythologischen Gestalten zu gestatten, ja die Figuren selbst in durchaus rationa- ler Art über ihre Instrumentalisierung als Träger von moralischen Werten reflektie- ren zu lassen. Mit seiner klassischen Ausdrucksform gelingen ihm die Loslösung von affektorientiertem Schauspiel und damit auch eine vom eigentlichen Anlass zu- nehmend unabhängige Ausarbeitung des jeweiligen Themas, die offenbar jeden am- bitionierten Komponisten reizt. Die klassische Mythologie verliert damit auch ihren