Seite - 719 - in Die italienische Literatur in Österreich - Von den Anfängen bis 1797, Band I

719Riassunto parte austriaca, numerosi compositori, musicisti e scrittori italiani la cui opera nella sua totalità e nella sua qualità è tuttora sottovalutata dalla critica italiana. I modelli letterari dell’encomio e della storiografia elaborati nell’umanesimo si trasformano nella seconda metà del Seicento negli strumenti più efficaci di auto-rappresentazione degli imperatori dell’età barocca, le cui conquiste militari, virtù e qualità di mecenate vengono celebrate tramite componimenti non in tedesco ma in latino o italiano, in quanto costituiscono una sorta di propaganda che vuole essere accessibile ad un pub- blico internazionale. Mentre la corte francese si sta dando un’identità sempre più fondata sul concetto di nazionalità, quella austriaca, basandosi sul principio cattolico dell’universalità, si crea un’immagine molto più aperta, tra l’altro anche per l’urgente necessità di un’alleanza militare mitteleuropea in difesa contro la costante minaccia di aggressione che parte dal regno osmanico. È questo il quadro politico-sociale in cui – a partire dal regno di Leopoldo I – cresce di importanza anche il ruolo dei poeti cesarei che è appunto quello di comporre i testi richiesti per le festività della corte. Per almeno cinque generazioni, fino all’inizio dell’Ottocento, si susseguono in que- sta posizione autori italiani di primo ordine, la cui permanenza a Vienna rappresenta generalmente un periodo decisivo della loro carriera. Con al loro fianco uno scrit- tore germanofono responsabile delle traduzioni creano un’impressionante quantità di opere (tra il 1671 e il 1700, per esempio, la media annua è di undici componimenti di diversa lunghezza) assolutamente paragonabili per contenuti e qualità stilistiche a quelle prodotte in Italia. All’interno di questa ricchissima produzione spicca, dalla metà del Seicento, il libretto per musiche sacre e profane. Le sacre rappresentazioni che sono drammi musicali di carattere religioso particolarmente amate dall’imperatrice Eleonora II Gonzaga, vengono elaborate e adattate alle esigenze della corte di Vienna di modo che, attraverso questo processo, si elaborano due forme distinte, il Sepolcro, una sacra rappresentazione che ha luogo nella Settimana Santa davanti alla ricostruzione del santo sepolcro di Gerusalemme, e l’Oratorio che si distingue per l’introduzione del personaggio del narratore (Testo) il cui compito è quello di ricordare il testo biblico che costituisce il punto di partenza del dramma. L’analisi critica di questi libretti religiosi fa apparire la notevole complessità dei motivi teologici, un sorprendente numero di riferimenti a questioni scientifiche e filosofiche del momento e una tra- sposizione sapiente dei mezzi stilistici del petrarchismo e del marinismo che fanno di questi testi testimonianze parlanti della mentalità dell’epoca. I libretti profani hanno forme più variate che vanno da brevi testi destinati a sere- nate, feste da camera, introduzioni a balletti, a cortei o agli spettacolari balletti eque- stri fino alle feste musicali e opere di Carnevale in tre atti e le grandi opere in cinque