Seite - 142 - in August Wilhelm Ambros - Musikaufsätze und Rezessionen 1872-1876

142 April 1872 5 10 15 20 25 30 35 40 31. WZ 1872, Nr. 91, 21. April ά–ç (Italienische Oper.) Der larmoyanten „Linda“ und dem lustigen „Barbier“ folgte „Die Sonnambula“ – die Partitur Bellini’s, von der man mit einem bibli- schen Ausdruck sagen kann, „es fließe darin Milch und Honig“. Es ist von Bellini’s Opern kaum noch irgendwo ausdrücklich der Erwähnung werth gehalten worden, daß er beinahe jeder derselben einen anderen Charakter im Großen und Ganzen zu geben sucht (im Detail ist seine Musik, wie bekannt, immer gleichartig: auf den Stamm Rossini oculirte sicilianische Volksweise) – „Norma“ versucht den hohen tragischen, „Romeo“ den sentimental-tragischen Styl, der „Pirata“ hat einen ge wissen romantischen Zug, die „Sonnambula“ ist idyllisch-lyrisch-sentimental. Man wird sich noch erinnern, welches außerordentliche Glück diese Oper hier weiland mit der Lind gemacht hat. Der Text dieser italienischen Dorfgeschichte ist in mancher Hinsicht merkwürdig – schon deßwegen, weil das kranke Nerven- system eines jungen Mädchens, einer Schlafwandlerin, den dramatischen Haupt- hebel des Ganzen bildet, wie in der „Traviata“ der Status phtisicus, wobei nur zu wünschen wäre, daß ein geschickter Componist uns einmal auch den Status apoplecticus illustrire. Ferner ist es merkwürdig, daß die schlafwandelnde Amina als vermeintes Gespenst einem ganzen Dorfe Angst und Schrecken einjagt, denn Gespensterfurcht liegt (wie schon Goethe bemerkt hat) dem Italiener in seinem sonnigen Lande fern, obwohl Italien hin und her Häuser hat, die in dem üblen Rufe stehen Spukhäuser zu sein, z. B. eines im Borgo Ognissanti in Florenz oder Villa Mondragone bei Frascati, jetzt Knabenconvict – vor den Eleven haben sich die Gespenster trollen müssen. Genug, Amina’s Landsleute fürchten sich und erzählen es im Chor dem Grafen, der ihnen, als aufgeklärter Mann, ein kleines, populäres Collegium über Sonnambulismus liest oder vielmehr singt, und zwar in Form einer Polonaise, als würdiges Seitenstück zu dem Todesurtheil-Walzer in Rossini’s „Gazza ladra“. Zum Glücke hat Bellini neben diesem seltsamen Einfall auch sehr gute gehabt und Motive von der rührenden Innigkeit des „d’un pensiero non son rea“ wird man in der modernen italienischen Musik nicht eben häufig finden; zu geschweigen des berühmten „m’abbraccia“, bei dessen Annäherung sich das Publicum ordentlich zurechtsetzt und „mit erhob’nen Augenbrauen“ wartet, um dann, wenn es gelungen, in unendlichen Beifall auszubrechen. Die ganze „Sonnambula“ ist, wenn man will, ein großes, sentimentales Duett zwischen Amina und Elvino, die anderen Personen singen nur dazwischen, damit das Liebespaar doch einigermaßen zu Athem komme. Das Genre der sentimentalen „Dorfgeschichte“ fand keine weitere Nachahmung, denn des schwachen Marliani [sic] schwache „Enrichetta Batenfeld“ (die Rosenmädchen-Oper) ist längst ver gessen – wer denkt noch daran, daß sie für Wien (etwa 1838) componirt war, zu einer Zeit, wo jeder welsche Dutzendcomponist wähnte, er brauche nur „an die schöne blaue Donau“ zu kommen, um unter einer Last von Gold und Lorbeern nach Ausonien zurückzukehren. – Der Passus im Text der „Enrichetta“ verdient indessen der Vergessenheit entrissen zu werden: il Taice (!) balleremo. Donizetti’s Dorfgeschichte vom elisir d’amore gehört nicht ins sentimentale, sondern ins