Seite - 271 - in Zeitwesen - Autobiographik österreichischer Künstlerinnen und Künstler im Spannungsfeld von Politik und Gesellschaft 1900–1945

3.3 Esoterik – Spirituelle Sinnsuche im späten 19. und frühen 20.  Jahrhundert | 271 stellten, sondern ganz im Gegenteil zum feinnervigen und sensiblen Künstlertypus der Moderne konstitutiv dazugehörten. Im Falle von Kubin zeigt sich auch das zeit- typische Neurastheniker-Profil, das mit einer kulturpessimistischen Modernitäts- kritik in Verbindung zu bringen ist. Anders bei Kokoschka, bei dem sich ein sol- cher Zusammenhang nicht finden lässt. Im Falle von Kokoschkas Neurasthenie ist zwischen Vorkriegs- und Kriegszeit zu unterscheiden: Waren Verweise auf seinen Nervenzustand vor 1914 noch stark dem bereits beschriebenen Künstlerbild verhaf- tet, litt der Künstler ab 1916 unter einer „klassischen“ Kriegsneurasthenie – auf die in dieser Studie noch näher eingegangen werden wird –, für die andere Ursachen gelten als für die Erscheinungen in der Zeit davor. 3.3 Esoterik – Spirituelle Sinnsuche im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert „[…] die Moderne verträgt sich mit nahezu jedem Glaubensbekenntnis einschließlich Konservativismus oder gar Faschismus und mit nahezu jedem Dogma, vom Atheismus bis hin zum Katholizismus.“283 Mit der obigen Feststellung räumt Peter Gay mit dem verbreiteten Irrtum in Bezug auf die Moderne auf, wonach diese – ausgehend von ihrem avantgardistischen An- spruch – mit nichtmodernen Phänomenen, wozu auch religiös-spirituelle Aspekte aller Art zu zählen sind, nicht vereinbar sei. Der von Gay genannten Bandbreite von Atheismus bis Katholizismus sind unbedingt auch alle spirituell-religiösen Strö- mungen zuzuordnen, die sich unter den Schlagwörtern Esoterik oder Okkultismus fassen lassen. Auch und gerade Intellektuelle und KünstlerInnen wandten sich ver- stärkt zeitgenössischen Esoterikströmungen zu, was nur auf den ersten Blick ver- wundern mag. Für den Bereich der Kunst scheint sogar ein besonderes Naheverhält- nis gegeben, dem in den letzten Jahrzehnten von der (kunsthistorischen) Forschung verstärkt nachgegangen wird.284 Monika Wohlrab-Sahr spricht von der Kunst sogar als „Verbündete“ für das Okkulte, da deren Rolle darin bestehe, „das Prekäre und 283 Gay, Moderne, 24. 284 Vgl. z.B. Kunsthalle Schirn/Veit Loers (Hg.), Okkultismus und Avantgarde. Von Munch bis Mond- rian 1900–1915, Ostfildern 1995; Astrid Kury, „Heiligenscheine eines elektrischen Jahrhundert- endes sehen anders aus …“. Okkultismus und die Kunst der Wiener Moderne, Wien 2000; Priska Pytlik, Okkultismus und Moderne. Ein kulturhistorisches Phänomen und seine Bedeutung für die Literatur um 1900, Paderborn 2005; Anna Lux/Sylvia Paletschek, Editorial. Okkultismus in der Moderne: Zwischen Wissenschaft, Religion und Unterhaltung, in: Historische Anthropologie. Kul- tur – Gesellschaft – Alltag 21 (2013). Open-Access-Publikation im Sinne der Lizenz CC BY 4.0