Seite - 255 - in Zeitwesen - Autobiographik österreichischer Künstlerinnen und Künstler im Spannungsfeld von Politik und Gesellschaft 1900–1945

3.2 Geschwindigkeit – Fortschrittseuphorie versus Kulturpessimismus | 255 hat mir alles erklärt – ich kann schon allein anfahren – stoppen – Gas geben – schnell oder langsam fahren und heute bin ich eine Strecke mit 45 miles Geschwindigkeit gefah- ren – ich finde es herrlich – Mr.  Howe sitzt natürlich noch neben mir – so weit bin ich noch nicht – um es ganz allein zu wagen – wenn es keine anderen Autos gäbe – wäre es einfach“231 Die Briefe aus Siasconset zeugen von großer Natursehnsucht und einem ambivalen- ten Verhältnis zur lärmenden Metropole New York. Betrachtet man den Briefwech- sel der weiteren Jahre sollte sich daran nicht allzu viel ändern: Immer wieder äußerte Klien ihre Begeisterung für die Stadt, immer wieder aber auch ihre Müdigkeit und Erschöpfung. Es finden sich damit auch bei Klien vereinzelt zeitgenössische Narra- tive von Großstadtkritik – vergleiche vor allem die obige Briefstelle aus Siasconset, in der sie auch von der Wirkung des Lärms respektive der Ruhe auf ihre „Nerven“ spricht. Diese Narrative erscheinen bei Klien allerdings zumeist weniger diskursiv- theoretisch als vielmehr aus ihrer praktischen Erfahrungswelt argumentiert. Für Klien bedeutete das hektische Leben in New York einen permanenten Überlebens- kampf, der sich im Lauf der Jahre verschärfen sollte. Die Ambivalenz gegenüber den Herausforderungen der Großstadt drückte sich auch im Werk aus. Die Kunsthistorikerin Marietta Mautner Markhof meint, Klien habe versucht die erschreckenden Facetten der technischen Zivilisation „durch de- ren Ästhetisierung in den Griff [zu bekommen], zumal die Struktur der Wolkenkrat- zer, Brücken und Subwaystationen einer ‚kinetischen‘ Formalisierung ja durchaus entgegenkam.“232 Dennoch trat die intensive Umsetzung von Stadt und Maschinen- kultur im Werk ab Mitte der 1930er-Jahre etwas zurück. Im Sommer 1934 reiste Klien mit ihrer Mutter und ihrer Schwester nach New Mexico und entwickelte da- bei ein besonderes Interesse für die Kunst der indigenen Bevölkerung.233 New York betrachtete Klien zu diesem Zeitpunkt immer noch lediglich als Station in ihrem Lebenslauf. Ihre ökonomische Situation und schließlich die politische Entwicklung in Europa sollten aber dazu führen, dass die Künstlerin nicht nach Europa zurück- kehrte, sondern bis zu ihrem Tod 1957 in New York blieb. In den letzten Jahren ihres Lebens kam Klien in ihrem Werk noch einmal zu einem ihrer Hauptmotive der frü- hen New Yorker Jahre zurück, zur Subway. Wie sie ihrem Sohn Walter 1950 schrieb, 231 Slg. Pabst, NL Klien, EGK an Anna Klien, Siasconset o.  D. [Poststempel 26.7.1930]. 232 Mautner Markhof, Erika Giovanna Klien, 44. 233 Mexikanische Einflüsse bzw. die Kunst der Native Americans prägen Kliens eigene Kunst ab den 1930er-Jahren. Das Interesse für den angeblichen ‚Primitivismus‘ bzw. die ‚Ursprünglichkeit‘ der Kunst von Indigenen war generell Merkmal der künstlerischen Moderne. Open-Access-Publikation im Sinne der Lizenz CC BY 4.0