Seite - 102 - in Das zusammengedrängte Gedenken

102 Abb. 141: Detail aus dem ersten Gesamtentwurf für die Deckenbilder: „Leopold der Glorreiche“; Bleistift, geripptes Papier, gesamt 270 x 450 mm; Universität Graz, Institut für Kunstgeschichte. Abb. 142: „Leopold der Glorreiche“; schwarze Feder, Transparentpapier, 195 x 260 mm; Nö. Landesmuseum, Inv. Nr. 7000/1041. positionell verändert. Das Bild betitelt Kupelwieser nun mit Leopold VII. giebt Österreich Gesetze und Privilegien 1180. (Abb. 143, 144)Der Herrscher thront hier neben seiner Gemahlin Theodora etwas erhöht über seinen Untertanen und reicht einem vor ihm knienden und zu ihm aufblickenden Mann eine Urkunde mit Siegel. Mit der Darstellung einer jugendlichen Figur im Vordergrund, die einen schweren Ballen trägt, nimmt Kupelwieser das Motiv der verschnür-ten Handelswaren aus dem ersten Gesamtentwurf368 wie-der auf. Auch die sich im Bau befindende Stadtmauer oder Burg, die in dem ersten Entwurf im Hintergrund erkennbar ist, wird in die Zeichnung übernommen. Die beiden Harfenspieler rechts hinter dem Herrscherpaar verweisen auf Leopolds Reputation als Förderer der Künste und vor allem des Minnesangs. Während Leopold Kupelwieser in dieser zweiten Ent-wurfszeichnung thematisch an die Version vom ersten Gesamtentwurf anschließt, zeichnet sich im Aufbau der Komposition bereits die dritte, schließlich als Fresko ausgeführte Fassung ab: Der Herrscher sitzt auf einem erhöhten Thron vor einem nicht genau erkennbaren Bauwerk, die im Vordergrund ausschnitthaft wieder-gegebene Figur und die Zinnen der Stadtmauer im Hin-tergrund nehmen bereits die wesentlichen Komposi-tionselemente des schließlich ausgeführten Kartons vorweg. In der letztgültigen Fassung stellte Kupelwieser Leopold den Glorreichen schließlich in einen anderen szenischen Kontext: Durch die Umformulierung des Bildgegenstandes in eine Gerichtsszene wird weniger seine Fürsorglichkeit als seine Gerechtigkeit zur zentra- len Bildaussage. Indem der Künstler den Markgrafen nun ohne seine Gemahlin in der Bildmitte darstellt, wird die Komposition vereinfacht und der programmatische Leitgedanke – die Gerechtigkeit des Herrschers – klarer formuliert. Dementsprechend wird auch seine Haltung verändert: Kupelwieser zeigt den Markgrafen nun in Frontalansicht, seine Aufmerksamkeit ist nicht mehr seinen Untertanen zugewandt, sondern er blickt ruhig und unbewegt dem Betrachter direkt entgegen und wird so zu einer überzeitlichen Symbolfigur des gerechten Richters überhöht. Die Handlung ist nun von Wien nach Tulln verlegt, und das Gebäude rechts hinter Leopold wird konkretisiert, es handelt sich eindeutig um die Dreikönigskapelle. In der weiblichen Figur mit den beiden Kindern im Vordergrund kehrt das Motiv der knienden Frau mit Kind aus dem ersten Entwurf wieder. Unmittelbares Vorbild für diese Komposition dürfte Julius Schnorr von Carolsfelds Gemälde Einsetzung des Landfriedens durch Rudolf in den Kaisersälen der Münch-ner Residenz gewesen sein. Der Karton zu dem Fresko wurde 1841 in der Kunstausstellung an der Wiener Aka-demie369 gezeigt, und Kupelwieser hatte während seines 368 Erster Gesamtentwurf für die Deckengemälde, Universität Graz, Institut für Kunstgeschichte.369 Kunstwerke, öffentlich ausgestellt im Gebaeude der oesterreichisch­ kaiserlichen Akademie der vereinigten bildenden Kuenste bey St. Anna. Im Jahre 1841, Wien 1841, unter der eigenen Abteilung Carton­ Zeichnungen von Julius Schnorr von Carolsfeld. Der Karton ist unter dem Titel Rudolf als Richter vermerkt. Die Darstellung war auch durch den 1844 entstandenen Umrissstich von Julius Thaeter nach der Kartonvorlage verbreitet.